攝影藝術研究所原稱攝影藝術研究室，組建于1988年７月，朱憲民任室主任；2001年８月，院機構調整后改為現名，由朱憲民任所長，高健生任副所長。現任所長為李樹峰。主要從事攝影藝術的創作與理論研究，旨在探索攝影藝術淵源及發展規律，推動攝影學科建設和攝影事業的繁榮發展。多年來，先后出版了《黃河中原人》、攝影作品集、《中國攝影藝術史》、《攝影藝術論》、《攝影式觀看》、《視覺百年—澳門攝影》、《百姓?百年—中國歷史紀實影像研究》、《看與見—攝影小札》等學術、評論集等，承擔《中國大百科全書?攝影卷》編寫工作。

近幾年，該所承辦了文化部和中國非物質文化遺產保護中心主辦的“我們的精神家園—2011中國非物質文化遺產攝影大展”和“春節文化攝影（視頻）優秀作品展”等活動。在《中國攝影家》雜志上開辟了“攝影家訪談”等欄目，為建立當代攝影史打下了基礎。以“中國國際攝影雙年展”的形式征集和編輯百姓生活老照片及自然文化遺產圖片，為建立歷史文化影像庫打下了基礎。

“中國攝影家響沙灣國際攝影周”、“中外攝影家看某地”等活動推進主題創作；以“攝影家大PK”活動為基礎，開展影像發生學和攝影家個案和文化比較研究，并與瑪格南圖片社和世界遺產圖片社建立了良好的關系。

目前招生主要涉及方向主要有：

中國攝影理論與批評:李樹峰

中國攝影史:陽麗君

《中國攝影藝術史》是我國第一部關于攝影藝術史的專著。《中國攝影藝術史》以歷史唯物主義史學觀，把攝影置于特定時期的社會歷史語境、文化生態系統中梳理、研究攝影藝術從1844年傳入至1989年間近一個半世紀的發展歷程，揭示社會轉型、思想解放和歷史發展進程中攝影本體的發展，攝影語言、攝影觀念、攝影思潮的變化演進。圍繞攝影事件、攝影家、攝影團體、攝影媒介等進行闡述，以翔實的歷史資料為基礎、文字約60萬字，圖片約500幅。

作者超越了理論研究的傳統寫作方式來寫這部《攝影藝術論》，他并非系統地去發掘、闡述攝影理論，或按照時間順序去敘述西方或中國的攝影藝術發展及其特點，而是透過作者自己對攝影藝術的理解，以及透過將其與不同門類藝術（如繪畫、影視）的比較，透過對大量資料(包括對攝影家及攝影作品)的敘述，闡明攝影這門藝術的屬性及其特點。攝影在不同的歷史時期，可以有不同的含義和界定，比如，在工業化社會，攝影成為現代性和后現代性的標志，是現代體驗的主要成分；在20世紀，知識與權力、宏大敘事與對宏大敘事的質疑在學術界成為熱門話題，此時的攝影也成為人們了解知識與話語爭斗的圖像；而在文化工業中，攝影則成為人們了解娛樂、廣告所產生的符號文化商品及其體驗方式。作者還通過對西方文化的解讀，敘述了作為攝影圖像的發展及其轉變過程。

本書分為四編：理論探索、評論、訪談、攝影史。第一編收錄了作者在攝影方面的一些理論研究文章；第二編收錄了作者關于攝影評論的一些文章，表達了作者對攝影的態度與觀點；第三編是作者對一些藝術家的訪談，如久保田博二、余海波等；第四編是作者關于攝影史研究的一些文章。

編寫比較完整的《中國攝影史》，在我國是開創性的工作，困難很多。首先是對史料的收集整理，雖然我國地域遼闊、人口眾多、文化悠久，但至今還沒有一個專門或兼搞收集、保存、研究攝影史料的機構；更由于歷經劫難，各種史料的原件幾乎喪失殆盡。編寫組的同志雖經幾年的努力，但仍深感所占有的史料欠完整、不充實，無論從地域或時序來說，都還有不少的空白。其次是編寫組的成員大都是業余從事此項工作的，受時間和水平的限制，對某些已知的史實和現象，也未能作更深一層的分析和研究。再次是本書是集體編寫，雖幾經集中討論，但從編寫體例、材料使用甚至在個別史實的評述上，也還難免存有一些差異。

一本經久實用的教材總是引導我們去把握攝影作晶與影像之外的時空所形成的各種相互沖突和相互生成的關系，從而使得視覺的權力越來越具有主體性。

《世界攝影史》（修訂版）系統介紹了攝影術發明以來一百多年的發展歷程，用豐富的資料和經典作品形象描述了史上各攝影流派的發端及特點，并對兩百多位著名攝影家及其作品作了精辟分析，是攝影專業學生了解世界攝影史的很好讀本。

《現代照相機的原理與使用》(修訂版)盡量略去有關照相機結構的繁瑣內容，按照相機的功能分章節，重點講解使用照相機的基礎知識與技巧。每章大致按以下順序編寫：分類（相機每個系統大致有哪些不同的結構或功能類型，各有何優缺點，有何不同的用途）；技術指標與分檔（使讀者今后能通過閱讀宣傳資料與測試文章判斷相機的檔次）；器材的使用（深入討論使用器材的注意事項與技巧）。《現代照相機的原理與使用》(修訂版)以照相機的使用與選擇為主，兼顧了閃光燈及其他常用附件的選用常識。

本書系統講述了大畫幅攝影的基本知識和拍攝方法，包括大畫幅相機的結構及功能、大畫幅相機的操作方法、大畫幅攝影的拍攝技巧和具體應用，還推介了安塞爾·亞當斯、尤金·阿杰等十位攝影大師的大畫幅攝影作品。

羅森布拉姆博士的攝影編年史是權威且客觀的，按照年代和主題，對攝影這門年輕藝術的演變歷程進行了完整追溯。在探究理念傳播過程中攝影所扮演的多種角色的同時，羅森布拉姆博士對肖像攝影、紀實攝影、廣告攝影、攝影報道，以及相機作為個人藝術表達的媒介等主題給予了特別的關注。針對攝影領域做出杰出貢獻的攝影師或者某類風格的代表人物，《世界攝影史》提供了相應的人物小傳。

“中國攝影史”系列叢書對自攝影術傳入中國至19世紀末期在中國進行過攝影活動的攝影師做出了詳細的考證和研究，極大地補充了國內在攝影史研究上的不足，具有較高的學術價值，入選“十二五”時期（2011-2015年）國家重點圖書、音像、電子出版物出版規劃。

《黑白攝影》是“北京電影學院攝影專業系列教材”之一，就黑白攝影的制作技藝方面作了簡明而又全面的敘述，文圖相輔，一目了然。全書理論聯系實際，可操作性強。但愿這本書能給廣大讀者提供一點黑白攝影制作技藝方面的知識，為黑白攝影的進一步發展作一點貢獻。

《攝影技術與技巧》一書中收集了數百幅圖片，以圖文并茂的形式更直觀、更形象的向讀者展示了攝影的原理、歷史及世界優秀攝影師的佳作。這些圖片特別有助于讀者在掌握攝影理論知識與基本技能的同時，提高對攝影藝術作品的分析和鑒賞能力。

經典老書，必看。